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ag环亚官方网站-探究观念摄影现状存在的问题及应用意义

2021-02-07 出处:潮安诗歌资源网 人气:768 评论(457

摘要:摄影不仅拓宽了人们观察世界的方式,也使得人们在表达自己思想感情的时候有了更加方便快捷的途径。而观念摄影,就是摄影者将自己对于事物的认识、看法以及态度等思想感情用摄影这种可视性的媒介展现出来,这类摄影表达方式多元,个人化倾向严重,作品往往比较抽象,会给观者留下想象的空间。当代观念摄影艺术家们认为,观念摄影的根本在于思想观念的不断更新与独特见解的提出,他们在摄影中运用各种表现手法来呈现出自己的思想观念,隐喻便是其中一种。本文对此进行探究,并呈现探究内容及结果建议。

关键词:当代;观念摄影;隐喻的表现手法;

一、概述

1、观念摄影

摄影从诞生的那一刻起,就改变了人类观察世界的方式。作为人类眼睛的一种延伸,摄影把我们不可能亲历的丰富多彩的视觉世界带到了我们的面前。与此同时,在这个景观化了的社会里,摄影图像己经改变了人与人的交往力一式。作为一种关乎人类视觉记忆的媒介,这种图像木身不仅承载着大量的时代信息,更重要的是,摄影正在被越来越多的当代艺术家们认同为一种重要的视觉艺术媒介,从而广泛地参与到当代艺术创作实践当中。

“观念摄影”这个中国名词最早出现在1997年岛子策划的“新影像:观念摄影艺术展”上,接着在1998年朱其策划了“影像志异:中国新观念摄影艺术展”。从此“观念摄影”步入庙堂,成为当下显学。观念艺术早已不是新鲜的事物,早在摄影发明之前就有许多艺术家对观念艺术进行了探索,只是早期并没有将“观念艺术”这一概念明确提出并形成流派,摄影的出现只不过为观念艺术增加了一种手段、一种媒介而已。观念摄影总的来说是一个时代的产物,它是受西方后现代主义影响并波及全世界的一种艺术形式。观念摄影,就是摄影者将自己对于事物的认识、看法以及态度等思想感情用摄影这种可视性的媒介展现出来,这类摄影表达方式多元,个人化倾向严重,作品往往比较抽象,会给观者留下想象的空间。

2、讽喻手法

而讽喻作为一种修辞手法,指带有讥讽风格的比喻,作为比喻,可以有多种讽喻的方式,如“直喻”、“隐喻”、“类喻”等。同时它作为一种语言方式,用比喻进行讽刺。作为讽刺,可以有多种目的,如谴责、启示、明理等。它也是把另一层含义隐藏在通常是某种故事的作品之中的文学技巧,通常也指这种故事。神话和寓言全都是讽喻性的。讽喻因而也可以理解为扩大的隐喻,或是连续的形象化比喻。这种形式允许作出各种不同的解释,常用于有宗教或政治含义的作品。摄影也正逐步走出纯唯美性或纯纪录性的束缚而成为表达个人思想观念的有效手段。同时,摄影与当代艺术之间的关系也越来越紧密,当代艺术中许多活跃的人物经常跨越绘画艺术和摄影两个领域,借助摄影来表达新的观念。这些发展也开始体现在中国的艺术类高等教育的摄影课程中,在教学中把学生对观念摄影的探索纳入正规、系统的教学和实践当中,现如今的当代观念摄影中人们也把讽喻的手法运用于摄影作品之中,给摄影作品添上新的色彩。讽喻,从时尚意义上讲,“观念”更后现代,属于“当下”的范畴。

二、探究背景与意义

当前的一些观念摄影是观念错乱的摄影,却被错误地当做有意义或有思想的摄影、讽喻的摄影,被混同于行为艺术。造成这种混乱的根源在于时代的特殊性,还有市场带来的诱惑与焦虑。真正的观念摄影应当建立在深刻体验与诚恳思考的基础上,通过对具有终极意义的观念的再创造,使观念获得艺术的实在性。

今日的观念摄影是很复杂的现象,有的作品具有相当的思想深度,对历史有着与众不同的视角,对现实有着超越平庸的感受,当然,也有无数的垃圾,甚至同一个艺术家在不同的时期,作品也呈现出水平的巨大落差。例如,我们曾在刘铮的《国人》系列中看到过对民族性的思考,对中国人精神状态的针砭,但在后来的《三界》等作品中却只剩下无意义的肉体陈列,在华丽繁复的场景后面只留下思想的废墟。

1、探究背景

20世纪90年代是现念摄影在中国发展成型的重要时期,从无到有,经过短短的十多年时间,中国的观念摄影己经逐渐被国际大型当代艺术展和摄影节所接受,中国的观念摄影也逐渐融入西方的当代摄影和当代艺术潮流之中,并且己经发展到能够与国际接轨的程度。随着近些年中国观念摄影规模的不断扩大,它无疑己经成为中国当代摄影领域的一个重要类型,同时,也存在着很多问题。所以,木文以“观念摄影’为对象,旨在探讨这一新的摄影观念,并对中国的观念摄影的现状进行反思。观念摄影的观念并不仅限于一种对待摄影的态度上的观念,而更多的是一种建立在图像基础上的观念显现。所谓观念摄影中的观念,更多的是一种来自当代艺术本体的观念,通过艺术家们的创作,进而转化为一种图像化的视觉景观。因此,从某种意义上讲,这种观念并非来自摄影本身,而是来自于当代艺术本身。但是,由于认识上的局限,我国的摄影界长期倾向于用一种摄影的观看方式来看待这些作品。于是问题出现了,艺术家们试图通过图像来阐释各自的艺术观念,而这很难被大众和影友甚至是摄影专家们所接受,更有人对这些图像嗤之以鼻,与之不共戴天。

当代摄影艺术的创作已经从传统客观纪实的摄影美学追求,逐步转变到用摄影这一视觉化的媒介呈现观念意识,当代观念摄影里常用的摆拍、挪用、行为艺术、装置艺术、数码后期等都是体现出了摄影艺术与其他艺术形式的融合与创新,这些新的表现方式不断冲击着当代摄影的语言表现方式,同时也给观者带来丰富的视觉冲击以及观念刷新。

2、探究意义

摄影正逐步走出纯唯美性或纯纪录性的束缚而成为表达个人思想观念的有效手段。同时,摄影与当代艺术之间的关系也越来越紧密,当代艺术中许多活跃的人物经常跨越绘画艺术和摄影两个领域,借助摄影来表达新的观念。这些发展也开始体现在中国的艺术类高等教育的摄影课程中,在教学中把学生对观念摄影的探索纳入正规、系统的教学和实践当中。

要想使摄影能够充分的表达个人的观念意识,首先需要有独特的思想见解。当代观念摄影艺术家们认为,观念摄影的根本在于思想观念的不断更新与独特见解的提出,而对于摄影技巧的看法比较开放,他们并不认为复杂的摄影技巧更有利于表达,因此在运用摄影技巧的时候不会投入太多的精力和物力,甚至有时候只是利用摄影最基本的记录功能,他们更看重的是自己的观念是否独特,是否可以用摄影影像呈现出自己的思想观念。

二是必须要掌握相应的视觉表达技巧,因为观念的表达更多的是建立在强烈的视觉语言上。在当代,艺术家们更多的会利用摄影的方式来表达他们丰富多变的精神世界,这样就导致出现了更多元的视觉表现方式,例如传统摄影中客观纪实、纯粹、直接、准确的手法被解构、叠合、摆拍、挪用等略显做作的手法代替,大量虚动、混沌、晦暗的光线影调常被用来表现他们的精神世界,这些表现手法也在不断冲击着人们的视觉审美习惯。

这种表达方式以个人观念进行视觉化呈现为主要出发点,将摄影这一方式作为表达的工具,拍摄过程和后期制作不受传统摄影拍摄方式和美学原则的束缚,发展了观念艺术的呈现方式。观念摄影的特征不仅在于创作形式上的嬗变,更重要的是在于作品中所传达的观念意识。拍摄者常用一些全新的思维和观念来反映客观世界,对主、客观世界的关系处理常常是模糊的、多义的、晦涩难懂的,他们想要通过摄影这一媒介来提出更多对于人类自身的生存状态以及社会矛盾等问题的个人看法和态度。所以,观念摄影的内涵常常是提出一个问题,而不会给出既定的答案,让观者有更多的空间去思考、体悟,这些都显现出了当代观念艺术的基本特征及其发展趋势。

深入研究当代摄影中讽喻表现手法的运用,让当代摄影更具多元性,更具能动的表达意义,使摄影者能更充分的表达个人所想,让艺术得到更好的升华。

三、观念摄影存在的问题

当下的一些观念摄影很大程度上是观念错乱的摄影

1、观念摄影是“有观念”“有思想”的摄影

“其实所谓‘观念’,无非是人的主观意识先行,通过设计、消化、整合被拍摄对象,将摄影创作者自身的人生价值观体现出来。”“因此,与纪实摄影相比,观念摄影……是自己的观念的外化。”观念作为思想的范畴是形而上的东西“物物斯安,观念相续;心心靡间,始终抗节。”它就像庄子说的“道”,无形无踪,不可捉摸。于是,艺术家通过艺术创造将自己的观念、思想与情感外化于作品中。这显然是不言而喻的,但是这就是观念摄影吗?

在艺术创作中,主观与客观从来不是分离的,纯观念的东西也得通过客观的事物来表现,纯客观的记录也会体现出自我的视角、价值取向、情感与观点。。也有人把观念摄影定义为观念的意味、层次的深浅程度:“观念摄影的意味就在于通过摄影所传递的某种观念,是一种摆脱了浅层次无意味纠缠的探索过程。”然而,艺术的体验应当是纯个体的体验,意味深浅与否都属于个性范畴,这也是当代艺术强调的特征。“当代性的要旨即重建人的个体主体性,唤起人的灵性。”难道在人们观赏一幅观念摄影作品之前,还需要查对一下关于“意味深浅”的国家质量标准?

有观念与否,观念的深浅与否,都不是观念摄影的本质。把某一些作品从整体中分离出来,好像它们才有观念,其他的没有观念,这是毫无意义的。

2、观念摄影是运用“讽喻”手法的摄影

“观念摄影或曰新摄影的关键……而是在于其运用了反隐喻的以讽喻为主的修辞方式。传统摄影更强调图像的字面义(即影像的‘真实感’),与所谓‘现实’之间,构成的是一种隐喻性的关系(当然其中也不乏讽喻的元素)。”“讽喻”是一个修辞学的概念,有些事情不好明说,就用说故事的方式去说明道理,这就叫讽喻。但问题在于,观念摄影并非只有讽喻。不管哪种喻说,都是话语的方式、表达的方式,是为了说明某种事物或道理的手段。为了观念摄影之观念,我们可以隐喻,也可以明喻;可以提喻,也可以换喻;还可以直说无忌,就像杰里·尤斯曼将江河之源幻化为一个裸体女性优美的躯体。

3、观念摄影是表演性的、互动性的摄影

这是最常见的一种错误,错误的根源在于混淆了观念摄影与行为艺术的区别。“行为艺术是以特定的环境和含义为依托而进行艺术创造活动的艺术形态。”行为艺术的特征之一是互动性,但这种互动所指乃物理性的互动,指观众与作品甚至作者本人在景上交错融汇,作者就是作品的载体。有因为摄影在本质上是平面的,观念摄影也不会例外,它无法与受众实现行为艺术的互动性,也不可能放弃创作结果的留存。实际上,它只能通过创作结果的展示来实现其意义或价值。产生观念错乱的原因,首先是中国特殊的历史背景,人们从开放的中国发现精彩的外部世界,强烈的好奇产生强烈的模仿冲动,模仿总是从形式开始。于是,林林总总的西方现代艺术成为效仿的榜样,进而具有了摆脱落后的现代性意义。当大家争先恐后地跳入这个现代性池塘的时候,根本没有时间去追溯它的源泉,并弄清楚它的意义。源于上世纪90年代以后的市场化冲击,市场导向主宰一切,中国社会处在剧烈的转型过程中。名利似乎就是成功的标准,名利在市场上具有度量衡意义,可以交换、计量、收藏。这个阶段的关键词是焦虑:对生存的焦虑、对成功的焦虑、对继续成功的焦虑。焦虑成为求新求变的动力,于是,求新求变的探索行为,从好奇的冲动变成为名利的冲动。一些人不再思考,也不敢思考,但为了市场的目的,他们却装着在深刻地思考。这也在一定程度上决定了当下一些观念摄影的伪劣性。

四、讽喻表现手法的运用

讽喻与比喻大不相同。有人说讽喻是比喻的一种,这是非常不正确的。讽喻是文学艺术的一种表现手法,然而比喻则是一种修辞手法。比喻是与本来的实体相比照,其喻体不能做到单独成篇。讽喻则是以一个完整的故事来作喻体,说明某种道理,它作为喻体的故事可以做到独立成篇。讽喻通常用来修饰,使艺术载体的表达效果更有张力和震撼力。

讽喻与讽刺也不完全一样,它们都有着讽刺的意味,但是讽刺具有极强的揭露性,语言直接露骨,是直接指向某人或某事,并且兼具贬责与指斥的意思。讽喻则主要是将想要表达的事理埋藏于故事之中,含蓄又委婉,给人以启迪,诱导人深思,即使有批评意义,但那也是一种带着善意的规劝。讽喻的生命即可以是虚构的,也可以是真实的;不必一定是曾经有过的真实事例,但也必须是会有的实情。与讽刺作品带有讽刺意味相同,讽喻也常常伴有讽刺意味。但是,相较之下讽喻更具有时代性、劝诫性、哲理性等特点。相对而言,讽喻的表现形式更加“放肆”,除了在摄影在小说、诗歌、寓言等文体中都被广泛运用,讽喻的表现力更强,比讽刺更具有冲击力、震撼力。

五、总结与建议

1、总结

1.1当代观念摄影的现实意义

当代观念摄影的创作表现形式已经超越甚至颠覆了传统摄影的表现形式当代观念摄影对于传统摄影纪实性的颠覆与创新。纪实性是摄影的本质属性,也是它最根本的特点,这一属性可以说在我们的生活中无时无刻不发挥着重要的作用,从过去的记录家庭日常生活,到对整个社会历史的档案记录,再到新闻报道领域,摄影的纪实性都发挥着重要的作用。但当代的观念摄影将解构、挪用、摆布、化妆造型、演员表演等运用到摄影当中,使得作品中的影像与客观事物剥离,它们之间或产生相互抗拒的力量,或二者之间的界限被跨越,亦或后者替代前者并产生某种启发性的效应。例如中国当代观念摄影艺术家刘铮的作品《911幸存者》,作品中利用化妆造型、扮演摆拍等方式对当时震惊世界的“911事件”给人们所带来的影响进行了创造性的艺术表现,他用特写镜头刻画了一张张在经历了战争浩劫之后的面孔,面部带着哀伤、恐惧和疲惫,满脸都是硝烟和尘土。刘铮在这里用想象进行了模拟性的再现,在这些影像中,演员画着逼真的妆容努力表现出痛苦、哀伤的神情,拍摄者仿佛丝毫不想掩饰摆拍、表演的迹象,相反的是明显经过摆布和表演在这里成了一种有效的表述手段,这样强烈的视觉冲击力带给观者以震撼,使得纪实与表演、真相与传说、灾难与节日在作品中纠缠难辨,让人不由得去思考战争与人性等深层次的问题。

其次,当代观念摄影成为记录其他当代艺术的工具,呈现以及表达艺术观念的载体。观念摄影作为当代艺术的重要组成部分,它已经成为当代传媒中非常重要的一个载体,不仅摄影家在用,其他的艺术家,例如装置艺术家、行为艺术家等都想借摄影记录他们的艺术实践,从而更全面更形象的传达个人的艺术观念。在传统摄影中,创作者的所有行为都是围绕着摄影本身这一主体去服务的;而当代观念摄影作为观念艺术的一部分,它是为艺术服务的,摄影此时在这里仅仅是一种表现手段与工具而已,创作者的主观性、思想性是处于主体地位的。因此,当代观念摄影中最重要的还是表达的内容以及思想观念,表达形式则不再局限,如传统的雕塑、绘画、音乐等,后现代的行为艺术、环境艺术、装置艺术等可以用来参与表达观念意识。可以说,观念摄影的出现启发和拓展了当代艺术表现现实生活、思想观念的多种可能性。观念摄影的意义在于它的反叛、颠覆与创新,它彻底打破了传统摄影强调真实性的美学评判标准。传统摄影的评判标准往往在于真实性与纪实性,而当代观念摄影没有一个恒定的评判标准,它传达的内容并不确定甚至完全解构现实、打破常规,更多的隐喻含义在图像中需要观者去想象、联想。作为新生事物,观念摄影既不可能也没有必要建立像传统摄影那样千篇一律的审美标准,这样才可以使创作者不断开拓新的创作表达手法,使摄影作品更富有思想性和实验性。观念摄影的出现,颠覆了传统摄影的评判标准,提高了摄影艺术的思想性,为摄影艺术表现大千世界提供了诸多可能,也使得中国当代摄影艺术焕然一新。

1.2讽喻手法运用的意义

讽喻是作者对世态、人生等进行真知灼见的探索,或从正面作出评判,或从侧面发出讽刺。鲁迅先生指出:“讽刺的生命是真实;不必是曾有的实事,但必须是会有的实情。所以它不是‘捏造’,也不是‘诬蔑’;既不是‘揭发阴私’,又不是专记骇人听闻的所谓‘奇闻’或‘怪现状’”。而是针对“在那时却已经是不合理,可笑,可鄙,甚至可恶”的事情,加以提炼、夸张而形成讽刺。发扬*********,抨击假恶丑,这是人类进步的必然;关注社会,心系民众,针砭时弊,更是历代进步作家的共同使命。

讽喻表现手法的摄影从作品上来看,主要分为两大类:一类是揭露现实生活中的不合理现象,另一类则是通过品评历史事件达到借古讽今的目的。很多运用讽喻表现手法的摄影作品都带有一定的幽默性质,现今社会,大众素质普遍提高,带有幽默的批判能让作品本身减少对事物本身的冲击,让受众能更好的接受作品本身想要传达的意思。

2、建议

在这个泛图像的年代里,似乎我们都有过某种迷失在图像中的经验。这些林林总总的图像有些看起来甚至是非常奇怪的,与我们大多数人的思维习惯格格不入,但它们反而迫使我们认识到摄影与我们所习惯的视觉经验完全不同,这也就强迫我们必须调整自己以往对摄影的认识,以适应那些新的观念。这类照片带给我们强烈的美感体验,培养我们洞察文化价值观的能力和新的思维方式。随着数字技术的发展,各种新媒体应运而生对数字图像处理制作和传播起到了决定性作用,引发了摄影艺术的本质变化和后摄影时代的真正到来。摄影家们不仅会利用后期处理技术对摄影作品进行个人化的再创作,有的还会加入三维影像技术,甚至在展出、传播图像的时候也会利用数字多媒体的投影技术,这种新的摄言可以说给观念摄影带来了无限延展性和可能性。

观念摄影应当是思考的艺术,不是思考美钞或媒体效应,是“哲学的思考”,是思考生命、自然、自然与人类的关系、人性与宿命,以及对艺术本身的思考,它代表了一种连续的自我批判状态。因此,“观念摄影”要名副其实,需要从好奇走向认知,摆脱掉市场的焦虑,回归于艺术的追求。这要求创作者摆脱低层次的模仿,摆脱对时髦名词的滥用,对流行题材的无意义的反刍,全身心地体验,诚恳地思考,从中找到真实的自我、真实的情感。只有真实的情感才有真正的观念,也才有真正的观念摄影。

摄影创作者们不断学习更多的创作知识,丰富自身涵养。熟练使用当代观念摄影众多的表现手法,让作品更精美,更能受大众喜爱。其中,在使用讽喻的表现手法时能在立足与受众立场的同时表达自己,使作品更能发人深思,让摄影艺术得到好的传承和发扬。

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